Brasiliens reiche Musikkultur und die wichtigsten Musiker

Brasilien ist ein Land der Musik. Seinen Reichtum an musikalischem Ausdruck verdankt es der Synthese europäischer, afrikanischer und indianischer Traditionen. Aus dem Zusammenspiel von indischen Rohrflöten, afrikanischen Perkussionsinstrumenten und portugiesischen Bratschen, aus der Verbindung von portugiesischer Liedkultur und den Rhythmen afrikanischer Sklaven entstand eine Musik von außergewöhnlicher Vielfalt und Schönheit. Seien es die klassischen Kompositionen eines Villa-Lobos, die sanften Klänge der Bossa Nova oder der temperamentvolle Samba. In den frühen 1920er Jahren entstand ein neuer Musikstil. Unter Heitor Villa-Lobos verschmolz die neue brasilianische Avantgarde in ihren Werken aus Europa importierte avantgardistische Ausdrucksformen mit Themen und Rhythmen der brasilianischen Música Popular und integrierte populäre Musikinstrumente in das klassische Orchester. Verpassen Sie während Ihrer Brasilien Reise daher nicht die Live-Musik im brasilianischem Stil!

Die Música Popular Brasileira, ein Oberbegriff für die folkloristischen und populären Spielarten der brasilianischen Musik, zeichnet sich durch eine Vielfalt von Klängen und einen Reichtum an Formen aus. Sie verbindet traditionelle brasilianische Musikstile wie Bossa Nova mit ausländischen Musikstilen wie Rock und Reggae. Dabei wurden schon früh traditionelle europäische Instrumente wie Gitarre, Klavier und Flöte mit einer Vielzahl von Rhythmusinstrumenten wie Triangel, Rassel, Trommel, Tamburin und Cuíca kombiniert. Heute vereint die MPB eine enorme Anzahl von Stilen und ist auch international sehr erfolgreich. Bekannte Musiker der MPB sind Roberto Carlos, Daniela Mercury und Milton Nascimento. In der MPB finden sich einige Musikstile der traditionellen brasilianischen Musik wieder, die einen enormen Einfluss auf die brasilianische Kultur haben.

Wenn man an Brasilien denkt, verbindet man oft Samba mit dem südamerikanischen Land. Samba entstand vor etwa 100 Jahren in Rio de Janeiro und wurde stark von afrikanischer Musik beeinflusst. Es gibt viele verschiedene Ausdrucksformen und lokale Versionen. Natürlich spielt der Samba eine wichtige Rolle im brasilianischen Straßenkarneval, wo viele verschiedene Gruppen voller Lebensfreude zu Sambarhythmen trommeln und tanzen. Dennoch hat der Samba viele verschiedene Formen und ist in verschiedenen Regionen Brasiliens in unterschiedlichen Subgenres zu finden. Samba ist der Oberbegriff für verschiedene Arten von Musik wie den Samba enredo der Karnevalsumzüge, den in kleinen Kreisen gespielten Samba pagode, den traditionellen, ländlichen Samba de roda oder den balladenhaften Samba canção.
Von dieser Musik ist auch der Tanzstil Samba nicht weit entfernt und hat einen meist schnellen Rhythmus mit schnellen Hüftbewegungen und viel Bewegung im Unterkörper. Auch hier haben sich viele verschiedene Stile entwickelt. Der europäische und der brasilianische Samba weisen dabei einige Unterschiede auf. Die Quintessenz des Samba kann man auf Karnevalsveranstaltungen beobachten. Bekannte Musiker des Samba sind Martinho da Vila, Paulinho da Viola und Carmen Miranda. Diesen typischen Musikstil Brasiliens sollten Sie unbedingt hören und erleben!

Bossa Nova ist die Verschmelzung südamerikanischer Rhythmuselemente mit den Jazzharmonien Nordamerikas. Der Begründer des Genres ist Antonio Carlos Jobim, ein brasilianischer Pianist, der in jungen Jahren als Barpianist in Rio de Janeiro arbeitete. So eignete er sich die populäre Musik seiner Zeit, den amerikanischen Jazz, an und verschmolz sie mit der Musik seiner Kindheit und Jugend, dem brasilianischem Samba, Choro und ähnlichen Stilen. Stilbildendes Element des Genres ist neben den aus dem Jazz übernommenen vierstimmigen Akkorden und Akkorderweiterungen ein ständig fließender Grundpuls im 2/4-Takt, oft im 4/4-Takt, wobei vieles aus dem Samba übernommen wurde. Dies ist auch zu einem eigenen Tanzstil geworden. Der Begriff geht auf ein Lied von Noel Rosa zurück. Bekannte Musiker neben Jobim sind Vinícius de Moraes, der als Pianist und Brasiliens bekanntester Songschreiber auch das dem Filmklassiker „Orfeu Negro" zugrunde liegende Drama schuf, das die Bossa Nova weltweit bekannt machte, und Bebel Gilberto, der als Sänger die Bossa Nova in den 1990er Jahren modernisierte und ins nächste Jahrtausend führte.

Choro ist ein sehr alter brasilianischer Musikstil, der um 1870 in Rio de Janeiro entstand und unter anderem als Vorläufer des Samba diente. Choro erlebte Höhen und Tiefen, erfreut sich aber seit etwa 1990 wieder wachsender Beliebtheit. Dieser Musikstil ist rein instrumental und hat immer einen sehr melancholischen Unterton. Das portugiesische Wort „Choro“ bedeutet so viel wie „Klage“ und erklärt die melancholische Musik. Traditionell besteht eine Choro-Gruppe aus einer oder zwei Gitarren, einem Cavaquinho, einem Pandeiro, verschiedenen Perkussionsinstrumenten und beliebigen Soloinstrumenten, oftmals Flöte, Klarinette oder Mandoline. Die Bassfunktion wurde ursprünglich von der Ophikleide und seit den 1930er Jahren häufig von einer siebensaitigen Gitarre übernommen. Im Laufe der Zeit kamen immer mehr Variationen von Instrumenten hinzu, in manchen Fällen sogar Gesang. Zu den bekanntesten Choro-Musikern gehören Jacob do Bandolim, einer der bedeutendsten Choro- und Mandolinenspieler, und Pixinguinha, ein Tenorsaxophonist und einer der bedeutendsten Choro-Spieler und Komponisten.

Der Tropicalismo war eine kulturelle Avantgarde-Bewegung, die in den Jahren 1967 und 1968 in Brasilien in der Kunst und insbesondere in der Musik aufkam. Zu dieser Zeit erlebte Brasilien eine Reihe von Konflikten wie Zensur, Streiks und Studentenbewegungen, die in einem diktatorischen Regime im Land gipfelten.
Als libertäre und revolutionäre Bewegung versuchte sie, sich von der Bossa Nova zu lösen und die brasilianische Musik näher an Aspekte der Popkultur wie Samba, Pop, Rock und Psychedelia heranzuführen. Der Stil orientiert sich stark an Rock, Bossa Nova und Einflüssen der brasilianischen und portugiesischen Volksmusik. Im Laufe der Jahre kam die elektronische Popmusik hinzu. Zu den namhaften Komponisten gehören Caetano Veloso und Gilberto Gil, die die Bewegung anführten, sowie Nara Leão, Tom Zé, Gal Costa, Os Mutantes, Torquato Neto, Rogério Duprat, Capinam, Jorge Bem und Maria Bethânia.

Die brasilianische Musikkultur ist ein Spiegelbild der Geschichte und der kulturellen Besonderheiten des Landes. Vom lebensfrohen Samba über die melancholische Seite des Choro bis hin zur Rebellion des Tropicalismo hat die brasilianische Musik viele Facetten zu bieten, bleibt aber meist unbeschwert und verspielt. Diese Elemente finden sich auch in vielen anderen kulturellen Elementen Brasiliens, treten aber selten so in den Vordergrund wie in der brasilianischen Musik, vor allem in der Live-Musik. Wenn Sie also während Ihres Brasilien Urlaubes tief in die brasilianische Kultur eintauchen möchten, sollten Sie unbedingt einen Live-Auftritt brasilianischer Musiker genießen!

Quellen: www.latin-mag.com, www.kalango.com, www.todamateria.com.br